sábado, 30 de junio de 2012

Apertura 2012. Evento de Arte Contemporáneo



En los días 20, 21 y 22 del próximo mes de septiembre Madrid (España) volverá a convertirse en un punto de ebullición del Arte Contemporáneo. Con la celebración de APERTURA 2012, cerca de cincuenta inauguraciones simultáneas y un amplio programa de actividades en museos y centros de arte potenciarán nacional e internacionalmente la creación plástica y las industrias culturales españolas.

La tercera edición de APERTURA, organizada por ArteMadrid (Asociación profesional de las galerías de mayor prestigio de Madrid fundada en el año 2000 y que está constituida por 47 galerías que trabajan a nivel nacional e internacional dentro del campo del Arte Moderno y Contemporáneo), está en la línea de los eventos que se celebran en otros grandes núcleos del panorama internacional como el Gallery Weekend de Berlín o de Nueva York. La cita atraerá a coleccionistas, expertos y comisarios de todo el mundo. Podéis ver el programa provisional de eventos y actividades que tendrán lugar esos días en su web.

jueves, 28 de junio de 2012

La fotografía de Olivier Valsecchi


Nacido en 1979 en Francia, Olivier Valsecchi es un fotógrafo especializado en retratos y desnudos ganador del Hasselblad Masters Awards en 2012. Unos de sus trabajos más conocidos y que le ha dado más proyección fue la serie "Dust": fotografías de hombres y mujeres que aparecen cubiertos de polvo blanco y que fue publicada por la revista Eyemazing en 2010. Podéis ver más fotografías de Olivier Valsecchi en su web personal.

miércoles, 27 de junio de 2012

El arte urbano de Deck Two


Nacido en Francia, DeckTwo es un artista urbano que hace más de una década saltarse los bordes del lienzo y replantear los ejes de referencia que rigen su concepción artística. Se maneja en las aguas del diseño, la ilustración, la animación, y los efectos visuales además de entre botes de spray, dice que odia encerrarse en un espacio; según sus propias palabras "Me gusta el dinamismo y el movimiento en mi trabajo. Pintar en las paredes fue una gran oportunidad de comenzar a explorar composiciones de mayor tamaño". Antes de comenzar, realiza fotografías de los espacios para plantear juegos visuales que se adapten a las perspectivas. Las imágenes del post pertenecen a su último proyecto “Global City” realizado en Nueva York. Podéis ver más trabajos de DeckTwo en su web personal.

Las pinturas oníricas de Esao Andrews


Nacido en Mesa, Arizona, y residente en Brooklyn (Nueva York), Esao Andrews es un pintor que estudió en la Escuela de Artes Visuales de Nueva York. Es miembro del colectivo de artistas Meathaus, un sitio web de arte enfocado al dibujo y los cómics, y de forma esporádica realiza ilustraciones y diseños de skates para Deathwish Skateboards.

Aunque ha incursionado en el mundo de la animación y la escultura ocasionalmente, el artista trabaja principalmente el óleo recreando mundos de fantasía, magia y misterio. Actualmente está representado por Thinkspace Gallery (Los Angeles). Podeis ver mas pinturas de Esao Andrews en su web personal y seguir su cuenta de Twitter  en @poisonousbirds.

lunes, 25 de junio de 2012

Tipografía Gandhi. Documental


Diseñada por Gabriela Varela, David Kimura, Cristóbal Henestrosa y Raúl Plancarte, Librerías Gandhi ha creado una Fuente que, según citan textualmente en su comunicado de prensa "…Pensada y creada por un equipo de tipógrafos y diseñadores mexicanos reconocidos internacionalmente y avalada por un grupo de oftalmólogos, neurólogos, editores e impresores la Gandhi es una tipografía que facilita la lectura de los mexicanos…" 

Durante su creación, la agencia Ogilvy México (quien elabora la publicidad y la estrategía de comunicación de la Librería Gandhi), ha desarrollado un interesante documental con información relevante sobre el diseño tipográfico y que os mostramos en el post. Podéis descargar de forma gratuita la Tipografía Gandhi en este enlace.
Vía: Nfgraphics.

domingo, 24 de junio de 2012

Las ilustraciones de Vainui de Castelbajac


Residente en París (Francia), Vainui de Castelbajac es una ilustradora y diseñadora gráfica graduada en la Comunicación Visual. Después de trabajar como Directora de Arte agencias de publicidad como CLM BBDO y LEG, en el año 2008 se estableció como freelance montando su propio estudio especializado en Ilustración, Motion Graphic y Diseño gráfico. Ha realizado proyectos para clientes como Ben& Jerry's, Eurostar, Nike, Citroên, SFR, SOSH, SNCF Snickers,… Podéis ver más ilustraciones de Vainui de Castelbajac en su portfolio de Behance y en su web personal.
Vía: Behance.

viernes, 22 de junio de 2012

Mengyu Chen. Diseñando pop-ups


Residente en Oregon, Portland (EE.UU), Mengyu Chen es un diseñador gráfico y director de arte graduado en Periodismo y Comunicación en la Universidad de Oregon con la especialidad de Publicidad y Artes Digitales. El mismo indica que disfruta con la tipografía, la ilustración, el diseño y la artesanía. Muchos de sus proyectos son pop-ups de papel con una idea y ejecución increíbles. Mediante mecanismos de papel y utilizando el blanco y negro, Chen dota de movimiento y realiza conceptos sumamente expresivos. Podéis ver más trabajos de Mengyu Chen en su web personal.

jueves, 21 de junio de 2012

Las identidades visuales de Studio Brave


Con sede en Melbourne (Australia), Studio Brave es un estudio de diseño especializado en branding, identidad corporativa, señalética, y diseño editorial, formado por Tim Sutherland, Misty Sutherland, Felicha Hogan, Elise Lampe y Carlo Mussett. Sus trabajos se caracterizan por la limpieza gráfica y un excelente uso tipográfico. Podéis ver más proyectos de Studio Brave en su web y seguirles en Twitter en @studiobrave.

miércoles, 20 de junio de 2012

Las instalaciones de Henrique Oliveira



Nacido en 1973 en Ourinhos y residente en São Paulo (Brazil), Henrique Oliveira es un artista que estudió Bellas Artes en São Paulo. Pintor y escultorOliveira se ha hecho famoso mundialmente por sus instalaciones para museos, pero también para espacios urbanos. Dichas instalaciones pueden ser interpretadas de dos formas: como un trabajo de integración en su entorno expositivo o como una deformación de dicho espacio. En ambas posibilidades entra en juego la transformación del espacio físico. Las obras de Henrique Oliveira te invaden y al mismo tiempo te invitan con sus formas sinuosas a que las acaricies e incluso que las penetres, su aspecto orgánico insinúa fantasías de todo tipo, desde la sexuales hasta aquellas que convierten al espectador en un explorador de una gruta subterránea. Un mundo deformado a partir de nuestra realidad. Podéis ver más obras de Henrique Oliveira en su web personal.
Vía: Yatzer.

martes, 19 de junio de 2012

Manuel Outumuro. Fotografía de moda


Nacido en 1949 en A Merca, Orense (España), Manuel Outumuro es un fotógrafo especializado en fotografía de moda y retratos. Estudió Diseño Gráfico en la Escola Massana (Barcelona), ciudad en la que siempre ha residido exceptuando un paréntesis de cuatro años en Nueva York. En 1990 inició su actividad como fotógrafo, publicando en diferentes revistas internacionales (Vogue, Elle, Zest) y españolas (Telva, Fotogramas, Woman, La Vanguardia, El Mundo, Elle, El País y especialmente y de una forma continuada en Marie Claire).

Su cámara es testigo excepcional de la historia de la moda en este último cambio de siglo, con más de 10.000 negativos y una gran cantidad de material digital. Al mismo tiempo, su archivo constituye también una memoria visual única donde se encuentra gran parte de la historia del cine español de los últimos 20 años. Podéis ver más fotografías de Manuel Outumuro en su web personal.